Go deep

"The deeper you go the more likely you will discover something of value" -Mau Bruce

tisdag 30 september 2014

Uppgift 2

Ljudet i ett krukmakeri.. Drejplattans sus, kassaaparatens plingande/skrapande/knastrande, koppar i stengods som staplas, klingar. Kaffeapparatens porlande/rinnande/brus, doften från lera, plast som fladdrar, nybryggt kaffe fyller mina näsborrar, och omslagspappret prasslande/rivande. Wellpapp som saxen äter sig igenom, rich/rash/rich/rash. Ljudet i ett krukmakeri. 

Uppgift 1

Besökte en utställning på botaniska som heter "ur björk". En utställning som jag antagligen aldrig hade besökt om det inte vore för denna uppgift. Utställningen bestod av föremål skapade av björk. 22 slöjdare tog sig an en 25m hög björk som var 30 cm i diameter. Nedan följer bilder från utställningen samt min egen skiss från vad jag kände att utställningen förmedlade.. En jäkla massa saker skapt av en björk utav 22 slöjdare. 

måndag 29 september 2014

uppdrag 3

Tre stycken bilder kommer att läggas upp nedan och jag börjar med den samtida innovationsbilden.
Konstnären är Banksy och vad tavlan i sig kallas vet jag ej. men den följs av ett citat av konstnären själv; "There are four basic human needs; food, sleep, sex and revenge".

Jag uppskattar den här typen av nytänk, något som väcker tankar och ideer och som samtidigt är provocerande. Den nya tidens graffiti, och det kan såklart ifrågasättas om det är okej att föstöra något som någon annan har gjort för att ge uttryck åt sin egen konst? Troligtvis har Banksy skapat kopian och sedan förstört den alltså är inte detta originalet, men man vet aldrig och det är lite nervkittlande att fundera på.

Den andra bilden följer nedan och här har vi Kliché. Detta är Ed Hardy´s verk från 1968 "classic tiger head" målad i akvarell på papp. Under sent 90-tal och 2000-tal så exploderade tatto-verksamheten i Sverige framförallt men även i andra delar av Europa och världen. Ed hardy var en av de artister som fick ett uppsving i samband med den vågen och idag kan vi hitta hans motiv på kläder, skor, väskor, hattar, plånböcker, bälten, skrivböcker.. allt! Uttjatat. tråkigt att man exploaterar och i min mening förstör något så vacker som hans tidiga akvarellkonst.

Symbolik skall den sista bilden förmedla, jag frågar mig hur det kan vara så svårt att hitta en bild, när det finns så otroligt mycket konst som symboliserar så otroligt många saker.. jag vet inte vad jag skall välja.

Det blir Mona Lisa av renässanskonstnären Leonardo da Vinci. För visst symbolerar hon en mystik som är så tjock att det går att skära i den med kniv. Hur är det med leendet och vad säger hennes ögon oss? 

Uppdrag 4

Efter att ha tittat på youtubefilmen: https://www.youtube.com/watch?v=oww7oB9rjgw satte hjärnan igång att arbete med frågor om vad som är stöld i konstvärlden och vad som är att ta inspiration.
Om vi tittar på Andy Warhol exempelvis, så tog han bl.a brilloboxarna gjorde exakta kopior av produktförpackningen men ställde ut dem i sitt namn och man ansåg detta vara konst. Det finns ju en hel drös andra som stjäl/lånar/inspireras av andras verk och gör om dem till sina egna, ibland skrämmande lika originalet.
Inom streetart, exempelvis Banksy eller vår svenska Akay dyker det titt som tätt upp kända logotyper eller ikoner/symboler som man har manipulerat på något vis för att väcka intresse, propagera för något eller för att provocera genom i sin konstform.
När är det då stöld? har man kopierat något rakt av, ja kanske. men frågan man får ställa sig från början är, vad är konst? är förpackningar konst? i så fall är brilloboxarna stöld. eller?
Jag tänker nog som så att man kan låna, kopiera, manipulera, vad som helst, hur som helst så länge man gör det till sitt eget. ex. använder annorlunda material eller tekniker än originalet, gör ändringar eller förbättringar. Gör det till sitt.
Säg att jag kommer på att jag vill sticka en gigantisk bläckfisk för att låta den simma i Poseidon fontänen, så finns det säkerligen någon annan någonstans som tänkt eller redan gjort något liknande. Vi har levt på jorden i flera tusen år och är idag över 7 miljarder människor, det är nog en och annan till förutom jag som tycker att bläckfisken är ett spännande djur.



Bild: Dell, Christopher. (2014). Monsters -A bestiary of the bizarre. UK; Thames and hudson Ltd. London. Page:93

fredag 26 september 2014

Veckoreflektion4 v.39

Nu har ännu en vecka med skolarbete kommit till ända, det är nästan skrämmande vad fort det går! Vi har haft en del inläsning och fotoworkshop denna vecka, samt galleribesök. Jag kommer att göra fotouppgifterna i nästa vecka och har bokat kamera tillsammans med Emma, så löser vi denna uppgift gemensamt. ska bli hur kul som helst!
Under torsdagens föreläsning/sem/workshop så fick jag lära mig en hel del nytt inom foto som jag tar med mig, samt 3st superbra kompendier! tack. Vi började även titta på gestaltningsarbete, och när det är tänk att det skall äga rum. Jag fick en otroligt bra ide som jag tror att jag kommer köra på under mitt gestaltningsprojekt. Men man vet aldrig, jag hinner kanske ändra mig.

Nu åker jag på musikfestival och knallemarknad i helgen och lovar att ta en hel drös med bilder som jag kan visa upp här när jag är hemma igen.

Trevlig helg!

Foto från mitt besök på konstmuseet under måndagens galleriworkshop, fastnade för denna.

torsdag 25 september 2014

Självstudier

Arbetade under måndagen och tisdagskvällen hemma med akryl och lite nya färger som jag inhandlade i Köpenhamn för ett tag sen. Som alltid har jag en ide från början, som oftast mynnar ut i något helt annat. Även denna gång. Men nöjd med resultatet hittills, så får vi se när jag tar upp och fortsätter.. Om jag fortsätter! Kul att arbeta med metallicfärger! 

tisdag 23 september 2014

Galleribesök 23/9

Idag har vi varit ute och strosat, kikat på lite olika konstverk i det offentliga rummet samt inne på gallerier och museum. Filosoferat över skillnaden mellan verk som framställs just i det offentliga rummet kontra utställningshallar etc. och vad är egentlige konst?
Jag började med monumentet på vasaplatsen, som är som en stor upprest påle med texten "de fria fåglarna plöja sin väg genom rymden, många av dem nå kanske ej sitt fjärran mål, stor sak i det, de dö fria". Jag ser detta som ett minnesmärke, men det är fortfarande konst, eftersom någon skapat detta monument för just denna plats. Jag promenerade förbi erik dahlbergsgatan men galleriet där var tyvärr stängt, gick istället upp till schillerska och kikade på schablonerna på väggen, föreställande ansikten (på elever?). Ja detta är också konst, det här kategoriserar jag som den fria gatukonsten, samtidigt som den antagligen har ett syfte. Jag kan bara spekulera, men tror att man med schablonernas hjälp vill säga, "här studerar vi"
Jag fortsatte förbi hagaparken och raul wallenberg monumentet, samt statyn framför skylten. Detta konstverk har alltid fashinerat mig, för det känns så malplacerat.

Jag tänker lägga till ett eget konstverk eller monument om man så vill, som jag tycker passar alldeles förträffligt för den här uppgiften/studien. Det finns placerat mellan allen och parkgatan, alldeles i närheten av hagakyrkan( se bilder nedan) Här har vi ett verk där mellanrummen spelar stor roll, och ett verk som är tillgängligt för alla. Du kan bara promenera förbi och fashineras av dess form, du kan säkerligen leka i det som barn. du kan fundera och analysera det till tusen. Vad är det? en skulptur, en klätterställning för barn? ett gigantiskt myrdrottningbo? en frukt i genomskärning? något man kan hitta på havets botten? and so on...
Just mellanrummen i detta monument är det som jag vill koppla till dagens fältstudie.

söndag 21 september 2014

Veckoreflektion3 v.38

Det har varit en väldigt rolig och givande vecka, med serietecknande, skulpterande och filosoferande. Måndagen och tisdagen ägnades helt åt serier, serieskapande och prövande. På vacklande ben utvecklades min egen syn på serier från något smalt till en bredd och idérikedom jag aldrig kunde drömma om. Serieskapande eller ett förmedlande av samhällsfrågor, känslor, information och religion genom bild har helt klart fått en högre status i mitt eget tänkande. En bild kan förmedla och berätta mer än ord och kan användas som verktyg när det talande/skrivna språket inte räcker till. Jag tar även med mig en mängd idéer till framtida lektioner och lektionsplanerande. 
Onsdagen ägnades åt att läsa in litteratur i form av läroplanen samt kap 9 bilden i utbildningssystemet. Läroplanen känns på många sätt logisk och lättillgänglig men jag hade svårare att ta till mig innehållet i det kreativa ögat. Tror att jag får smälta det och läsa om kapitlet. Men i huvuddrag så handlar det om vägen från teckning till bild i skolan, och en förskjutning från att teckna realistiskt till att skapa och visualisera. Bild är idag ett språk, ännu ett sätt att uttrycka sig på. Mer än var det tidigare var i skolvärlden. 
Under torsdagen skapade vi som kursdeltagare gemensamt en skulptur och tecknade sedan mellanrummen, för att slutligen välja ut och hitta formen i andra rum(utanför studielokalerna). Det var en spännande rolig men svår uppgift. Nu ser vi fram emot en ny spännande vecka. 

torsdag 18 september 2014

Mellanrum workshop

Oj vad svårt det var att hitta min form i början, men efter ett tag så såg jag den överallt! Det första materiella som jag fastnade för och där jag lände att formen passade in, var i detta trädet och just denna del av trädet, med rotsystem och naturliga knölar. Trädet i sig förmedlade ett lugn och stabilitet samtidigt som det vilda i trädets egen natur speglas. 

Det är mellanrummen som räknas.

måndag 15 september 2014

Serieteckning måndag och introduktion

Under dagens föreläsning/workshop fick vi prova på att teckna serier, samt inspireras till att pröva olika tekniker och tillvägagångssätt.
Först arbetade vi tre och tre, med sex serierutor. I den första rutan skulle jag finnas med, i den andra du, i den tredje hon/han/hen, i den fjärde vi, i den femte ni och i den siste de/dom. vi fick rita och skriva i en ruta under 4 minuter och sedan skicka vidare till nästa person som ritade och skrev i nästa ruta osv.. efter den första uppgiften fick vi en ny uppgift med liknande ursprung, de sex serierutorna skulle finnas med samt kopplat till de ord som skulle vara med i prat/tankebubblor. Men denna gång skulle vi endast rita i första rutan, sedan skicka vidare och person två skrev i pratbubblan i den första rutan och tecknade sedan en ny bild i den andra. För att senare skicka vidare till person tre som skrev texten till bildruta två och tecknade i ruta 3...
Jättekul och roligt sätt att arbete. eftersom vi hade en tidsbegränsning var man tvungen att komma fram till något fort, och jag tror att det hjälpte oss.
Den tredje uppgiften bestod av att göra en helt egen seriestrip men sex rutor, där någon annan bestämt utformningen på stripen samt rutorna, och ännu en till som bestämt vad som skall finnas med i rutorna(ex. miljö, dialog, tyst,.). så vi hade ramar att gå efter men de var väldigt öppna för att själva kunna skapa egentligen vilken story vi ville.

Lägger här nedan upp lite bilder från dagen och arbetet.



Veckoreflektion2 v.37

Eftersom det inte blev någon reflektion i fredags så tänker jag att jag lägger ett inlägg idag istället. Vi hade en väldigt lärorik vecka med animation på temat, och avslutade med barns bildskapande. Boken var lättläst och inte så svår att ta till sig, men det var desto svårare att hålla isär de olika teorierna för det kändes som dom flöt ihop med varandra. Under dagens föreläsning/workshop så började vi med serieteckning, och det är vad denna vecka kommer att utgå ifrån.
Jag avslutade dagen med att göra en seriestrip inspirerad av förra veckans avslutande seminarie om barns bildskapande. Lägger nedan upp en bild. Tyckte det var väldigt intressant att se hur de olika stegen, och utvecklingen hos barns bildskapande fortgår och har nu en helt ny syn på vad en huvudfoting kan vara (så mycket mer än bara en cirkel med ögon, armar och ben). jag fascinerades även över att färgen inte tycks ha någon betydelse alls i början av barns bildskapande utan att det kommer senare i samband med steg 3-4.

tisdag 9 september 2014

Animation, frustration och lärdom.

Var ska jag börja.. denna vecka har vi arbetat med animation och hade under måndagen en inspirations och introduktions föreläsning/workshop. Vi påbörjade arbetet med våra egna animationer senare under dagen och det kändes bra, men vi experimenterade mest utan plan.. det fick bli som det blev och resultatet ser ni i mitt tidigare inlägg under dagen.
Själva uppriggningen, kladdande och fotandet gick hur bra som helst men när vi sen skulle föra över filerna till datorn för att kunna sätta ihop en bildström blev det problem efter problem. Först tog batteriet i mobilen slut, sen lyckades vi inte spara ner filerna till datorn, och när vi väl fick ner filerna så var dom alldeles för stora och omöjliga att arbeta med.  Vi fick mycket hjälp av både kursare och personal på HDK, så tillslut var filmen ett faktum. puh!
Vad drar vi då för slutsatser av denna arbetsuppgift? 1. Det är bra att ha koll på tekniken och hur det fungerar, 2. Tålamod är din bästa vän. 3. Eleverna kommer bli frustrerade om de inte får stöttning och hjälp hela vägen. 4. Det är viktigt att jag som lärare går igenom ett helt projekt om det är av större omfattning så att eleverna inte står handfallna.

Animeringen i sig är inte ett av de bästa alster jag skapat men under omständigheterna har det varit roligt, lärorikt och nu vet jag hur jag ska gå tillväga nästa gång.

stop_motion new beginning


fredag 5 september 2014

Inspirationsbilder.

Hittade en jättehärlig barnbok på konsthistoriska när jag var där senast och måste bara dela med mig några bilder från den boken. Är lite småförtjust i barnboksillustration och önskar arbeta som barnboksillustratör själv någon gång i framtiden.. Boken heter Djurens Färger (2013). Utgiven av Tukan Förlag här i Göteborg, med formgivning av Tall Tree Ltd, design av Basement 68.




Veckoreflektion1 v.36

Efter introduktionsdagen i måndags så har min kreativitet varit på topp, jag tycker att det är så otroligt roligt och är väldigt tacksam för tillfället att få studera i HDK´s lokaler. Under tisdagen och onsdagen blev det inte mycket skolrelaterat gjort eftersom jag flyttade, och missade tyvärr vårat första seminarium/workshop. Som tur är har jag så fina kurskamrater som berättade om vad de gjort, fattade inte riktigt grejen med texten som skulle skrivas och ord som skall väljas ut. men tänker att jag gör ett eget upplägg. om jag får ställa klockan på 30s. och skriva ner de färger, känslor och ord som kommer till mig under den tiden och efteråt ringa in 5 av de orden under 5s. vilka ord skulle det bli? och vad skulle jag göra med dem? vi testar!

Resultatet blev något otippat.. BLÅ, YOGA, LILA, SVART, TOFU vi får se vad som kan tänkas komma ur detta..

Under torsdagens föreläsning/workshop/bloggintro kände jag att vi kom igång som grupp, med tankar och idéer om vad bildämnet och vår framtid som bildlärare handlar om. vi skrapade iallafall på ytan. Vad jag tar med mig från den lektionen är att vi måste hålla någon form av ramverk för vad som skall göras under en lektion, men eleverna får inte för den sakens skull vara för hårt styrda. Eleverna måste ges utrymme för sin egna fantasi och kreativitet, vi bör stötta och och ha kunskapen om material och konstformer för att kunna uppmuntra eleverna till att hitta sin egen väg, samt bredda deras kunskap. Vi bör även våga kliva ut ur trygghetszonen och själva utforska nya metoder och våga gå andra vägar.

lägger upp en matris här av Lars Lindström.

Vi gjorde även en kul grej med porträttteckning, då vi skulle mingla runt i rummet och stanna mitt emot någon för att under en kort stund teckna av denne. Utan att lyfta pennan från pappret och utan att titta ner på vad vi tecknade. Jättekul grej, och var väldigt bra för min del då jag fick namnen på mina kursade repeterade för mig. nu har jag ju förvisso namnminne som en guldfisk, men fick iallafall sätta ihop ett ansikte med namnen,och vissa har nog fastnat.

Bifogar bild från porträttteckningen nedan.
Se så fina dem blev!





 
Efter lunch så hade vi en introduktion i bloggandet, då vi alla skapade våra bloggar som en del av kursens medel. Jag tycker att det är en jättebra ide, eftersom det är så enkelt att dokumentera vad vi gör samt för min egen skull att kunna gå tillbaka och se vad vi har gjort.

/Hanna 140905

torsdag 4 september 2014

Bloggintroduktion

Då har jag skaffat mig en blogg som en del av kursens moment. Här kommer jag att dela med mig av mina framsteg, motgångar, idéer och annat som rör kursen till. Förhoppningsvis har jag snart koll på funktionen för att lägga ut bilder, videoklipp, ljudfiler och annat.
Väl mött!